《一战再战》（又名：懦弱的傻白男）这部电影依然是非常浓郁的独立电影的风格，不是想象的商业大片，所以你如果抱着看好莱坞大片的心态去看就觉得这部电影奇奇怪怪。
这部电影基本上把美国社会当下的现状嘲讽了一遍，包括保守派的“内部种族歧视”、白左解放心态以及无法阻挡的移民现象、少数族裔的团结、外来文化的冲击等等，其实非常有意思。虽然影片讲述了一个跨度16年的故事，但整个社会形态的变化几乎没有，只是愈演愈烈。
这部电影最让人细思极恐的一点是，故事层面充满前后巧妙地呼应和隐喻。每一个主要角色都有大量的内外冲突和矛盾，也就是表里不一，甚至包括出现的配角都是如此，除了空手道大师。而最为黑色幽默的是男主角一直是一个别人都知道、就他自己被蒙在鼓里的状态，反而是一个被人利用的“容器”，也就是男版傻白甜。
电影也一直讲求一个呼应，很多角色、台词可能感觉就是随口一说，但是往后看呼应很多。所以电影情节虽然相对独立成章节，看上去前言不搭后语，比较割裂，但是整体性一点都不散乱，始终都被一种似有若无的表述给拧紧，特别有意思。比如女主的家人一直是给小李子说他不是革命家庭出身，所以配不上女主，最后会发现他真的就是被抛弃的，而女儿最后又投入了自由左派。
所以，整个故事的逻辑没那么合理，看起来就像一个很有意思的群像，但是回味起来非常有意思。整部电影在创作思维上是小品似的创作，场景转换非常骤然，经常出现一种戛然而止的状态，颇具魔幻现实主义的戏剧性。有点像杜琪峰电影里“非常突然”的感觉，但这种转换又很自然，能顺利转向下一个章节。
演员方面，小李子饰演的男主角，其实形象不够立体，更像是一根穿针引线的针，把所有群像联系起来。相比之下，西恩·潘和本尼西奥·德尔·托罗饰演的角色更有新意、更有意思。
西恩·潘的表现非常出色，拿个最佳男配角应该没问题。尤其是教堂那场戏，他面部肌肉的抽动，表演状态一直在线。一个70多岁的老人，把衣服穿得特别紧绷，走路姿势也很有范，很有意思。
相比之下，曾经疯疯癫癫的小李子如今成了“老李子”，表演状态絮絮叨叨，缺乏人物性格。开篇时还有点风格，但后面除了话痨，存在感没那么强，人物的立体感以及传统白男的懦弱感表现得不够清楚。
另外，墨西哥裔被抽离为一个整体形象，为影片增添了一些有意思的细节。
最后是大家颇为赞扬结尾大战，也就是波浪路那一段，其实有点意思，但是说是近几年最佳结尾也有点过誉了。配乐和这一段的场景的重复、不加防抖的拍摄，用一种心理效应把“战斗序章”拉长，最后用一种很巧妙的方式戛然而止，也算是延续了这部电影的创作风格。
最后的最后是彩蛋，非常有意思的告诉大家，不管是幕后阵营还是年轻人对革命的热情，16年后依然没有变化，唯一的变化是小李子开始用手机了，因为发现自己是nobody了。
