古代也有“广场舞”？隋代百姓聚在街头跳“踏歌”，皇帝都曾下场。 踏歌的历史，那可真是源远流长，早在新石器时代，青海大通县出土的“舞蹈纹彩陶盆”上，就描绘了先民们手拉手、踏地而舞的场景。 到了汉代，踏歌逐渐从原始祭祀仪式演变成了民间娱乐活动，宫女们在灵女庙祭祀时，会“相与连臂，踏地为节，歌《赤凤凰来》”。南北朝时期，踏歌更是火遍大江南北。 这种风靡一时的舞蹈，跳法其实挺简单的，用现在的话说就是“连臂踏地，边歌边舞”，大家手拉手围成一个圆圈，或者排成一列，踩着统一的节奏，一边唱歌一边用脚踩踏地面打拍子。 那节奏怎么来呢？有时候是用手拍掌，有时候是用竹板、木屐等简单的乐器伴奏，歌词也很随意，可以是即兴创作的民谣，也可以是当时流行的诗歌。 踏歌的场地也不挑，田间地头、街头巷尾、宫廷殿堂，只要有空地就能跳，在隋朝，每逢节庆、丰收或者皇帝出巡，百姓们都会自发组织踏歌活动，那场面，真是锣鼓喧天、人山人海，比现在的广场舞热闹多了。 踏歌在隋朝能这么火，那可是有原因的，从皇帝的角度来说，隋炀帝杨广是个“文艺青年”，他喜欢热闹，也喜欢和百姓打成一片，踏歌这种全民参与的活动，正好符合他的口味。 他三下扬州时，都特意安排了踏歌表演，还亲自下场跳舞，这无疑是对踏歌最大的宣传，从百姓的角度来说，隋朝结束了南北朝的分裂局面，社会相对稳定，经济也有所恢复，百姓们吃饱喝足了，自然就想找点乐子。踏歌门槛低、参与性强，还能释放压力、增进邻里感情，简直就是为老百姓量身定制的娱乐活动。 踏歌虽然在隋朝达到了鼎盛，但它的影响可不止于此，唐朝时，踏歌依然是宫廷和民间的热门活动，唐睿宗李旦在元宵节时，曾组织数千名宫女在安福门外的灯轮下踏歌，一连跳了三天三夜，那场面，真是“歌响舞分行，艳色动流光”。 到了宋代，踏歌逐渐与戏曲、杂技等艺术形式融合，形成了更加丰富多彩的表演形式，比如《踏谣娘》，就是一种以踏歌为基础，融合了歌舞、戏剧的表演，被称为中国戏曲的雏形之一，如今踏歌虽然不再是主流的娱乐方式，但它的影响依然存在。 在云南、贵州等少数民族地区，像彝族的“打歌”、纳西族的“阿哩哩”等民间舞蹈，都保留了踏歌的元素，而广场舞，其实也可以看作是踏歌在现代的一种演变，都是全民参与、强身健体、增进交流的好方式。 说到隋炀帝杨广对踏歌的喜爱，那真是到了痴迷的程度，他不仅在巡游时观看百姓踏歌，还亲自参与其中，这皇帝都下场了，你说这踏歌能不火吗？杨广对踏歌的支持，也促进了踏歌在隋朝的发展。 他在扬州修建了江都宫、迷楼等建筑，还组织了大规模的踏歌表演，这些活动不仅丰富了百姓的生活，也促进了南北文化的交流。 仔细想来，踏歌和现代广场舞，虽然相隔千年，但它们有很多相似之处，从形式上看，两者都是集体舞蹈，都强调参与者的互动和协作。 踏歌是连臂踏地，广场舞是队列整齐；踏歌用脚踩踏地面打拍子，广场舞用音乐伴奏，从功能上看，两者都具有娱乐、健身、社交的作用，踏歌可以释放压力、增进邻里感情，广场舞可以锻炼身体、结交朋友。 不过，两者也有一些不同之处，踏歌的歌词比较随意，多为即兴创作；广场舞的音乐和动作则更加规范和统一，踏歌的参与人群比较广泛，男女老少都可以参加；广场舞的参与者主要是中老年人。 下次看到大爷大妈们跳广场舞时，不妨想想1400多年前的隋朝百姓，他们也在同样的街头巷尾，跳着同样的舞蹈，感受着同样的快乐，这就是文化的传承，这就是历史的魅力。
